Mimari Perspektifler Fotoğraflarda Görsel Anlatılar Nasıl Oluşturulur

Bu blog yazısı, kompozisyon, tenvir ve lensler de dahil olmak suretiyle mimari fotoğrafçılığın değişik unsurlarını ele alacaktır. Ek olarak mimari fotoğrafçılığınızı iyi mi pazarlayacağınız ve tanıtacağınız hikayesinde ipuçları da vereceğiz.

Mimarlık Fotoğrafçılığına

Mimari fotoğrafçılık, binaların güzelliğini ve işlevini soruşturma sanatıdır. Ustalaşması zor bir tür olabilir, sadece bununla beraber fazlaca ödüllendirici de olabilir. İyi yapıldığında, mimari fotoğrafçılık seyircilere esin verebilecek ve onları bilgilendirebilecek çarpıcı sahneler yaratabilir.

Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları

Başarı göstermiş bir mimari fotoğrafın oluşturulmasında bir takım faktör vardır. Bunlar şunları ihtiva eder:

• Kompozisyon
• Tenvir
• Lens tarzı
• Kamera ayarları

Bu unsurların her birini aşağıda daha ayrıntılı olarak ele alacağız.

Kompozisyon

Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Çekiminizi çerçeveleme şekliniz bir fotoğrafı oluşturabilir ya da bozabilir. Bir mimari resim oluştururken aklınızda bulundurmanız ihtiyaç duyulan birkaç şey vardır:

• Üçte Bir Kuralı
• Önder çizgiler
• Bakışım
• Olumsuz alan

Bu kompozisyon öğelerinin her birini aşağıda daha ayrıntılı olarak ele alacağız.

Üçte Bir Kuralı

Üçte Bir Kuralı, görsel olarak daha cazibeli sahneler oluşturmanıza destek olabilecek bir kompozisyon kılavuzudur. Kaide, çerçevenizi hem yatay bununla beraber dikey olarak üçte birlik bölümlere ayırmanız icap ettiğini belirtir. Fotoğrafınızın en mühim öğeleri bu çizgiler süresince ya da kesişim noktalarına yerleştirilmelidir.

Üçte Bir Kuralı’nı tatbik eden bir resim örneği:

Gördüğünüz benzer biçimde, fotoğrafın ana mevzusu (bina) sol dikey çizgi ve üst yatay çizgi süresince yer ediniyor. Fotoğrafın öteki unsurları (ağaçlar ve sema) binanın çevresinde düzenlenerek dengeli ve görsel olarak cazibeli bir kompozisyon oluşturuyor.

Önder Hatlar

Öncü çizgiler, fotoğrafınızda gözü ana mevzuya yönlendiren çizgilerdir. Bunlar bir yol ya da dere benzer biçimde organik çizgiler olabileceği benzer biçimde, bir merdiven ya da köprü benzer biçimde insan yapımı çizgiler de olabilir. Öncü çizgiler, fotoğraflarınızda derinlik ve bakış açısı hissi yaratmaya destek olabilir.

İşte yönlendirici çizgilerin kullanıldığı bir resim örneği:

Gördüğünüz benzer biçimde, bu fotoğraftaki yol gözü çerçevenin altından binayla buluşmuş olduğu tepeye doğru yönlendiriyor. Bu bir derinlik ve bakış açısı hissi yaratıyor ve izleyicinin dikkatini fotoğrafın ana mevzusuna çekmeye destek oluyor.

Bakışım

Bakışım, görsel olarak cazibeli sahneler kurmak için kullanılabilen bir kompozisyon tekniğidir. Bakışımlı bir resim, sol ve sağ tarafların birbirinin ayna görüntüsü olduğu bir fotoğraftır. Bakışım, fotoğraflarınızda bir balans ve düzenlilik duygusu yaratmak için kullanılabilir.

İşte bakışımlı bir fotoğrafın örneği:

Gördüğünüz benzer biçimde, bu fotoğrafın sol ve sağ tarafları birbirinin ayna görüntüleri. Bu bir balans ve düzenlilik duygusu yaratıyor ve fotoğrafı görsel olarak cazibeli kılıyor.

Olumsuz Alan

Olumsuz alan, fotoğrafınızda ana mevzu tarafınca işgal edilmeyen alandır. Balans, bakış açısı ve derinlik hissi yaratmak için kullanılabilir. Olumsuz alan ek olarak fotoğrafınızın ana mevzusuna dikkat çekmek için de kullanılabilir.

İşte bir resim örneği

Antet	Yanıt
Mimarlık Fotoğrafçılığına	Mimari fotoğrafçılık, binaların ve yapıların güzelliğini soruşturma sanatıdır. Bir binanın mimari özelliklerini belgelemek, bir binanın zamanı ya da amacı hakkındaki görsel bir anlatı kurmak ya da basitçe bir binanın güzel bir görüntüsünü kurmak için kullanılabilir.
Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları	Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki bütün fotoğrafçılık türlerinin unsurlarına benzer. Bunlara kompozisyon, ışıklandırma ve bakış açısı dahildir. Sadece mimari fotoğrafçılığa has birtakım hususi unsurlar vardır, örnek olarak çizgilerin, şekillerin ve dokuların kullanması.
Mimarlık Fotoğrafçılığında Kompozisyon	Bir mimari fotoğrafın kompozisyonu görsel olarak cazibeli bir imaj kurmak için önemlidir. Kompozisyonun ana unsurları özne, arka plan ve ön plandır. Özne, fotoğraflanan bina ya da yapıdır. Arka plan, öznenin arkasındaki alandır. Ön plan, öznenin önündeki alandır.
Mimari Fotoğrafçılıkta Tenvir	Mimari bir fotoğraftaki tenvir, görüntünün ruh halini ve atmosferini mühim seviyede etkileyebilir. Mimari fotoğrafçılıkta kullanılan iki ana tenvir türü vardır: organik fer ve suni fer. Organik fer, güneşten gelen ışıktır. Suni fer, lambalar ya da flaş üniteleri benzer biçimde suni kaynaklar tarafınca üretilen ışıktır.
Mimari Fotoğrafçılık İçin Lensler	Mimari fotoğrafçılık için kullandığınız lens, görüntünün perspektifini etkileyecektir. Geniş açılı lensler, bir binanın geniş bir görünümünü yakalamak için iyidir. Telefoto lensler, bir binanın muayyen ayrıntılarını yakınlaştırmak için iyidir.

II. Mimari Fotoğrafçılığın Unsurları

Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki fotoğrafçılık türlerindeki unsurlarla aynıdır:

• Kompozisyon, görsel olarak hoş bir imaj kurmak için fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir.
• Tenvir, bir fotoğrafta bir ruh hali ya da atmosfer yaratmak için fer ve gölgenin kullanılmasıdır.
• Fotoğrafın odak noktası öznedir.
• Arka plan, mevzunun gerisinde kalan alandır.
• Görüş açısı, fotoğrafın istifa biçimidir ve mevzunun algılanma biçimini etkileyebilir.

Mimari fotoğrafçılıkta bu unsurlar, bir binanın ya da yapının özünü ele geçiren sahneler kurmak için kullanılır. Fotoğrafçılar kompozisyonu, aydınlatmayı, mevzuyu, arka planı ve perspektifi dikkatlice göz önünde bulundurarak hem görsel olarak cazibeli bununla beraber bilgilendirici sahneler oluşturabilirler.

III. Mimarlık Fotoğrafçılığında Kompozisyon

Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Bir fotoğrafın unsurlarının sayfada düzenlenme biçimini anlatım eder. İyi oluşturulmuş bir mimari resim, izleyicinin gözünü görüntünün en mühim kısımlarına çekecek ve bir balans ve ahenk duygusu yaratacaktır.

Mimari fotoğrafçılıkta kullanılabilecek birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Öncü çizgiler: Öncü çizgiler, izleyicinin gözünü fotoğrafta çeken çizgilerdir. Sütunlar, kapılar ya da pencereler benzer biçimde mimari özellikler kullanılarak oluşturulabilirler.
• Bakışım: Bakışım, bir fotoğrafta düzenlilik ve ahenk duygusu yaratan bir balans türüdür. Kapılar, pencereler ya da sütunlar benzer biçimde bakışımlı mimari özellikler kullanılarak elde edilebilir.
• Olumsuz alan: Olumsuz alan, bir fotoğrafın özne tarafınca işgal edilmeyen alanıdır. Bir fotoğrafta derinlik ve bakış açısı hissi yaratmak için kullanılabilir.
• Ön plan, orta plan ve arka plan: Ön plan, orta plan ve arka plan bir fotoğrafın üç ana alanıdır. Her alan değişik bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Ön plan fotoğrafın konusunu tanıtmak için kullanılabilir, orta plan derinlik ve bakış açısı yaratmak için kullanılabilir ve arka plan bir kontekst duygusu yaratmak için kullanılabilir.

Bu kompozisyon tekniklerini kullanarak hem görsel olarak cazibeli bununla beraber bilgilendirici mimari fotoğraflar yaratabilirsiniz.

IV. Mimarlık Fotoğrafçılığında Tenvir

Tenvir, mimari fotoğrafçılıkta en mühim unsurlardan biridir. Acıklı etkisinde bırakır yaratmak, muayyen bilgileri vurgulamak ve bir atmosfer duygusu yaratmak için kullanılabilir.

Mimari fotoğrafçılıkta iki ana tenvir türü kullanılır: organik fer ve suni fer.

Organik fer, güneşten gelen ışıktır. En fazlaca yönlü fer türüdür ve fazlaca muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.

Suni fer, lambalar, el fenerleri ve flaşlar benzer biçimde insan yapımı kaynaklar tarafınca açılan ışıktır. Organik ışığı desteklemek ya da yalnızca organik ışıkla elde edilemeyen etkisinde bırakır yaratmak için kullanılabilir.

Mimari fotoğraflarken ışığın yönünü dikkate almak önemlidir. Işığın yönü görüntüdeki gölgeleri ve vurguları etkileyecek ve ek olarak fotoğrafın genel ruh halini etkileyecektir.

Mesela, binanın gerisinde güneşle çekilen bir resim uzun, trajik gölgeler yaratacaktır. Bu tür tenvir, gizem ya da drama duygusu yaratmak için kullanılabilir.

Binanın önünde güneşle çekilen bir resim daha kısa, daha yumuşak gölgeler yaratacaktır. Bu tür tenvir daha dengeli ve ahenkli bir imaj kurmak için kullanılabilir.

Işığın yönüne ayrıca, fotoğrafı çekerken günün saatini de dikkate almak önemlidir. Günün saati ışığın yoğunluğunu etkileyecektir ve bununla beraber ışığın rengini de etkileyecektir.

Mesela, sabah ya da akşam çekilen bir fotoğrafta sıcak, altın rengi bir fer olacaktır. Bu tür bir tenvir, refah ya da durallık hissi yaratmak için kullanılabilir.

Gün ortasında çekilen bir resim sert, parlak bir ışığa haiz olacaktır. Bu tür tenvir, bir enerji ya da coşku duygusu yaratmak için kullanılabilir.

Mimari fotoğrafları çekerken en iyi neticeleri elde etmek için değişik fer koşullarını tecrübe etmek önemlidir.

İşte organik ışıkla mimari resim çekmek için birkaç ipucu:

• Işığın daha yumuşak olduğu sabahın erken saatlerinde ya da akşamın geç saatlerinde çekim yapın.
• Kameranın sarsıntısını önlemek için tripod kullanın.
• Arka planı bulanıklaştırmak ve dikkati mimariye odaklamak için geniş bir diyafram kullanın.
• Gökyüzündeki ve bulutlardaki bilgileri korumak için vurguları açığa çıkarın.

Suni ışıkla mimari resim çekimi için birtakım ipuçları:

• Işığı ölçmek ve kameranızın pozlamasını ayarlamak için bir fer ölçer kullanın.
• Işığı gölgelere geri yansıtmak için bir reflektör kullanın.
• Işığı yumuşatmak için difüzör kullanın.
• Gölgeleri doldurmak ya da vurgular kurmak için flaş kullanın.

Bu ipuçlarını izleyerek, mevzunuzun güzelliğini ve karakterini ele geçiren çarpıcı mimari fotoğraflar yaratabilirsiniz.

V. Mimari Fotoğrafçılık İçin Lensler

Mimari fotoğrafçılık için kullanacağınız lens türü, fotoğrafladığınız muayyen binaya ve elde etmeye çalıştığınız istenen etkiye bağlı olacaktır. Sadece mimari fotoğrafçılık için müsait olan birkaç genel lens türü vardır, bunlar şunlardır:

• Geniş açılı lensler
• Telefoto lensler
• Eğimli-kaydırmalı lensler

Geniş açılı lensler bir binanın genel yapısını yakalamak için iyi bir seçimdir, telefoto lensler ise muayyen ayrıntıları yalıtmak ya da daha trajik bir bakış açısı kurmak için kullanılabilir. Tilt-shift lensler, binaların model benzer biçimde görünmesini sağlayarak minyatür bir tesir yaratmak için kullanılabilen hususi bir lens türüdür.

Lens türüne ayrıca, lensin odak uzaklığını ve diyaframını da dikkate almanız gerekecektir. Odak uzaklığı görüş alanını belirlerken, diyafram alan derinliğini denetim edecektir.

Mimari fotoğrafçılık için müsait lenslere yönelik birtakım hususi tavsiyeler şunlardır:

• Geniş açılı lensler: 16-35mm, 24-70mm
• Telefoto lensler: 70-200mm, 200-400mm
• Eğimli-kaydırmalı lensler: 17mm, 24mm, 50mm

Netice olarak, mimari fotoğrafçılık için en iyi lens, kullanırken en kolay olduğunuz ve aradığınız neticeleri üreten lenstir.

VI. Mimari Fotoğrafçılık için Kamera Ayarları

Mimari fotoğrafçılık için kullanacağınız kamera ayarları, elde etmeye çalıştığınız muayyen çekime bağlı olacaktır. Sadece, başlangıç ​​noktası olarak kullanabileceğiniz birtakım genel ayarlar vardır.

Ilk olarak kameranızı manuel moda ayarlamanız gerekecek. Bu, mimari fotoğrafçılık için vazgeçilmez olan pozlama ayarları üstünde tam denetim sahibi olmanızı elde edecektir.

İkinci olarak, diyaframınızı f/8 ya da f/11 benzer biçimde ufak bir sayıya ayarlamanız gerekecektir. Bu, fotoğrafınızdaki bütün öğeleri odakta tutacak derin bir alan derinliği yaratmaya destek olacaktır.

Üçüncüsü, deklanşör hızınızı 1/saniye ya da daha yavaş benzer biçimde yavaş bir hıza ayarlamanız gerekecektir. Bu, ışığın kameraya girmesi ve keskin bir imaj oluşturması için kafi vakit elde edecektir.

En son ISO’nuzu 200 benzer biçimde düşük bir değere ayarlamanız gerekecektir. Bu, fotoğrafınızdaki gürültüyü azaltmaya destek olacaktır.

Normal olarak, bunlar yalnızca genel ayarlardır ve elde etmeye çalıştığınız muayyen çekime bağlı olarak bu tarz şeyleri ayarlamanız gerekebilir. Sadece, bu yönergeleri izleyerek mimarinin keskin, iyi pozlanmış görüntülerini oluşturabilirsiniz.

VII. Mimarlık Fotoğrafçılığı İçin Son İşleme

Son muamele, mimari fotoğrafçılığın temel bir parçasıdır, bundan dolayı görüntülerinizin genel standardını iyileştirmeye ve dilediğiniz görünümü ortaya çıkarmaya destek olabilir. Kullanabileceğiniz birçok değişik son muamele tekniği vardır, sadece en yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Pozlama, kontrast ve beyaz dengesini ayarlama
• İstenmeyen nesneleri ya da dikkat distribütör unsurları ortadan kaldırmak
• Netlik ve keskinlik ekleme
• Filtreleri ve ön ayarları tatbik

Mimari fotoğrafların iyi mi sonradan işleneceğini öğrenmenin en iyi yolu, değişik teknikleri tecrübe etmek ve sizin için en iyi olanın ne işe yaradığını görmektir. Başlamanıza destek olabilecek birçok çevrimiçi kaynak ve kitap mevcuttur ve ek olarak YouTube ve öteki video paylaşım platformlarında öğreticiler bulabilirsiniz.

Post-işlemenin temellerine hakim olduğunuzda, müşterilerinizi ve izleyicilerinizi etkileyecek çarpıcı mimari sahneler kurmak için bunu kullanabilirsiniz.

VIII. Mimarlık Fotoğrafçılığınızı Pazarlamak ve Tanıtmak

Mükemmel mimari fotoğraflar çektikten sonrasında, bu tarz şeyleri iyi mi pazarlayıp tanıtacağınızı bulmanız icap eder. İşte birkaç ipucu:

• Çalışmalarınızdan oluşan kuvvetli bir portföy oluşturun. Bu, mimari fotoğrafçılığınızı pazarlamanın en mühim adımıdır. Portföyünüz iyi düzenlenmiş olmalı ve en iyi çalışmalarınızı sergilemelidir.
• Mimarlık topluluğuna katılın. Etkinliklere katılın, organizasyonlara katılın ve öteki mimarlarla ağ kurun. Bu, ilişkiler kurmanıza ve çalışmalarınızın daha çok birey tarafınca görülmesine destek olacaktır.
• Çalışmanızı paylaşmak için toplumsal medyayı kullanın. Instagram, Feysbuk ve Twitter’da fotoğraflar yayınlayın ve daha geniş bir kesime ulaşmak için hashtag’ler kullanın.
• Çalışmanızı yarışmalara ve sergilere gönderin. Bu, çalışmanızın daha geniş bir kitle tarafınca görülmesini ve potansiyel olarak ödüller kazanmanızı sağlamanın mükemmel bir yoludur.
• Potansiyel müşterilere direkt ulaşın. Portföyünüzü onlara gönderin ve onlar için neler yapabileceğinizi bildirin.

Bu ipuçlarını takip ederek mimari fotoğrafçılığınızın pazarlanması ve tanıtımında başarı şansınızı artırabilirsiniz.

Mimari Fotoğrafçılık Çekimi İçin İpuçları

Mimari resim çekimi için birtakım ipuçları:

• Bütün binayı ya da yapıyı yakalamak için geniş açılı bir lens kullanın.
• Muhtelif perspektifler elde etmek için değişik açılardan çekim yapın.
• Aydınlatmaya dikkat edin ve bunu avantajınıza kullanın.
• Değişik efektler yaratmak için değişik pozlama ayarlarını kontrol edin.
• Fotoğraflarınızı geliştirmek ve en iyi bilgileri ortaya çıkarmak için son işlemden yararlanın.

Mimari fotoğrafçılık hikayesinde daha çok ipucu için blog yazımızı inceleyin: Mimari Fotoğrafçılık İpuçları.

S: Mimari fotoğrafçılık nelerdir?

A: Mimari fotoğrafçılık, fotoğrafçılık kanalıyla binaların güzelliğini ve işlevini soruşturma sanatıdır. Bir binanın mimarisini belgelemek, bir binanın satışını ya da kiralanmasını tanıtmak ya da basitçe bir binanın güzel bir görüntüsünü kurmak için kullanılabilir.

S: Mimari fotoğrafçılığın unsurları nedir?

A: Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki bütün fotoğrafçılık türlerinin unsurlarına benzerdir, sadece mimari fotoğrafçılıkta bilhassa mühim olan birtakım hususi unsurlar vardır. Bu unsurlar şunlardır:

Kompozisyon: Bir mimari fotoğrafın kompozisyonu, görsel olarak cazibeli bir imaj kurmak için eğer olmazsa olmazdır. Fotoğrafçı, binanın çerçeve içerisindeki yerleşimini, çizgilerin ve şekillerin kullanımını ve fer ve gölgenin dengesini dikkate almalıdır.
Tenvir: Bir mimari fotoğraftaki tenvir, görüntüyü oluşturabilir ya da bozabilir. Fotoğrafçı, binada hoş bir fer yaratmak için günün saatini, ışığın yönünü ve reflektör ve difüzör kullanımını dikkate almalıdır.
Lens: Mimari bir resim için kullanılan lens, son görüntüyü mühim seviyede etkileyebilir. Fotoğrafçı, binanın istenen perspektifini ve ayrıntısını yakalamasını sağlayacak bir lens seçmelidir.
Kamera ayarları: Bir mimari resim için kullanılan kamera ayarları da son görüntüyü etkileyebilir. Fotoğrafçı, keskin ve iyi pozlanmış bir imaj kurmak için doğru diyafram açıklığını, deklanşör hızını ve ISO’yu seçmelidir.
Son işleme: Son işleme, mimari bir fotoğrafın son görüntüsünü geliştirmek için kullanılabilir. Fotoğrafçı, görüntünün genel görünümünü iyileştirmek için kontrast, tatmin ve keskinleştirme benzer biçimde araçları kullanabilir.

S: Mimari fotoğrafçılıkta çekim için ipuçları nedir?

A: Mimari fotoğrafçılıkta çekim için birkaç ipucu:

Çekiminizi planlayın: Kameranızı elinize almadan ilkin bile çekiminizi planlamak için birazcık vakit ayırın. Kullanacağınız kompozisyonu, ışığı ve lensi göz önünde bulundurun.
Tripod kullanın: Tripod, kameranızı durağan(durgun) tutmanıza ve bulanık görüntülerin oluşmasını engellemenize destek olacaktır.
RAW formatında çekim yapın: RAW formatında çekim yapmak, görüntülerinizi düzenlerken size daha çok elastikiyet elde edecektir.
Değişik perspektiflerle denemeler yapın: Mimari çekerken değişik perspektiflerle denemeler yapmaktan korkmayın. Alçak bir açıdan, yüksek bir açıdan ya da binanın içerisinden çekim yapmayı kontrol edin.
Işığı kendi lehinize kullanın: Mimari fotoğraflarınızda ilgi çekici efektler yaratmak için ışığı kullanın. Işığın daha yumuşak olduğu sabahın erken saatlerinde ya da öğleden sonrasında geç saatlerde çekim yapmayı kontrol edin. Işığın yönünü ve yoğunluğunu denetlemek için reflektörler ve difüzörler de kullanabilirsiniz.
Görüntülerinizi sonradan işleyin: Sonradan işleme, mimari bir fotoğrafın son görüntüsünü geliştirmek için kullanılabilir. Görüntünün genel görünümünü iyileştirmek için kontrast, tatmin ve keskinleştirme benzer biçimde araçları kullanın.